インスタレーション作品と融合するように木々があり、そこにベンチもおいてあって、のんびりと眺めることができるように全体の配置が考えられています。

見る位置によっても作品は表情を変え、しばらくベンチで作品を眺めました。

 

美術館に飾られているものの多くは、「アート」として作られています。

自由に見ることができるからこそ、捉え方は人それぞれ。

そこに意味があるのか、ないのか、ただ美しいから作られたのか、メッセージがあるのか。

捉えるのはそれを見た人です。

私がアート作品をみて感じたことも正解。

他の人が見て感じたこともまた正解。

例え作者からの説明がなくとも、見る側に「受け取るもの」を委ねられているのがアートです。

 

一方、弊協会代表理事の長尾先生によると、「デザインは、全てを説明できなければならない」。

なぜその形なのか。なぜその色なのか。なぜそのフォントなのか。

その全てに理由が存在するのが、デザイン。ここがアートとデザインの大きな違いなんだとか。

 

前編に登場した我が家の赤いやかんですが、「赤いこと」には特に理由はなく、「お湯の注ぎ口が細いこと」には小さなものにお湯を注ぐ時にも困らないように、という理由があるそうです。

つまり、赤いやかんは見た目の可愛らしさ（＝アート）と実用性（＝デザイン）の中間に位置するものなのかもしれませんね。